净土无尘——92岁女画家陈梅琴尘封的一生

2008.8.19号  心脏病突发
2008.8.21号  今天在镇江公墓火化
   婆婆走好

一，镇江最老一位艺术家的曲折人生
　　大隐隐于市。三月，春风拂面。市区王家巷某幢旧楼。
　　当我们走进陈梅琴家时，一种只有新年才有的氛围立刻包围了我们。主人公、92岁的陈梅琴出门迎接我们。只见她着大红绸缎棉袄，漂亮的真丝围巾衬托着她白净的脸。房间不大，加上四世同堂，陈先生的生活我们一览无余。阳光从窗外照进来，她一头的白发配上红色的衣服，竟是如此的和谐端庄，好一个可爱的老太太！
　　“不求闻达于天下，惟愿率真此平生。”这个被人尊称为陈先生的女画家，在我们采访者的眼里，一举足一投手仍有着大家闺秀的风范，说话直爽且睿智，待人礼数周到，态度可亲可爱。
　　1917年陈梅琴出生在镇江一个资本家家庭，不仅家里开有银行，在上海、无锡等地还有她家的大工厂。陈先生小时候受传统的私塾教育，10岁时到了上海，入上海智仁勇中学。智仁勇中学是上海名校，它的校训是：“好学近乎智”、“力行近乎仁”、“知耻近乎勇”。1938年，陈梅琴凭着几幅牡丹扇面顺利地考入了上海美专。
　　在那个年代，在被后人誉为“中国绘画艺术圣殿”的上海美专，群星齐聚、大师云集。当时美专国画系主任是海派宗师吴昌硕的得意弟子王个簃，以及著名画家汪亚尘、李仲乾、顾坤伯等人。与陈先生同班后来尊称她为“学长”的就是现代著名画家、上海国画院院长程十发。在大师刘海粟、王个簃、谢海燕等先生的精心培养下，陈梅琴在用色布局及意境等方面有了新的飞跃，班主任丰子恺尤其欣赏这位来自镇江的女弟子。
　　当时的美专有着西画、国画、艺教、音乐、图案系等各种艺术专业。刘海粟校长秉承了蔡元培“兼容并包、兼收并蓄”的办学宗旨。在国画系学习，不仅要系统的学习国画、做诗、书法、篆刻等传统艺术，还要兼顾艺术概论、透视、色彩等西方美术理论，学生可以全面的了解美学的各个方面。学校的学习氛围也很轻松，国画系的同学也能随时到其他系的教室去听课，还可以参加话剧等各种艺术团队，所以才出现了表演艺术大师赵丹、外交家黄镇这样的“奇才”。在上海美专，陈梅琴有一个形影不离的好朋友，她就是程十发的妻子张金錡。时隔70年，程十发的儿子程助仍与陈先生有着书信往来。
　　一个富裕家庭的旧式女子，即使受过高等教育，到社会上谋事的也不多。程十发的妻子张金錡与陈先生一样，出嫁后相夫教子。陈梅琴嫁给了镇江的望族唐家，唐家也是从事金融业的，孩子就有四五个之多，陈梅琴操持着这样一个大家庭，十分辛劳。
　　1957年，陈梅琴一家由有产者变成了无产者，要养活一大家，形势所迫，陈梅琴参加了工作。凭着扎实的科班功底，陈梅琴被安排到镇江国画馆。1963年任国画馆主任（即馆长）。
　　当时国画馆没有资金来源，因此，陈梅琴带领她的学生刘二刚、罗勇来、宫玉淦、朱称俊等进行生产自救，半天画画，半天销售自己生产的工艺品。由于陈梅琴在上海有关系，所以曾经在上海设点销售他们国画馆的工艺品。
　　文革十年，陈梅琴等艺术家成了受批斗的对象。当问到文革遭遇时，陈梅琴一笑了之。所有的屈辱都成为过去。
　　1974年，陈梅琴被分配到元件四厂工作，直至退休。
　　我市著名作家王川的母亲郭芝先，是四川大学历史系的毕业生，参加过《汉语大字典》的编写。这位今年93岁的高寿老人，自1948年与陈梅琴家做邻居起，至今两人一直是好姐妹。她见证了陈梅琴坎坷、遗憾、被耽误、被埋没的一生，但仁者寿。王川说，陈梅琴人淡如菊、达观开朗的个性，让她的一生虽然经历了生活的艰难但并没有大起大落，而一个知识女性的识见、修养、经历，又让她的生命有着不一般韧劲。
  　　退休后的陈梅琴，儿女长大了，家庭负担减轻了，因此，重拾画笔，开始了艺术生命的第二春。她画国色天香、大富大贵的牡丹，把自己的心身全融入到令她着迷的艺术世界里。2006年，镇江文艺界为年届90岁的女画家祝寿，也是从这一年，许多文化圈的人才知道我市最老的女艺术家－－画牡丹最精湛的陈梅琴。
   
    二，坚守一辈子“恽派没骨牡丹”
　　由于我们的到访，陈梅琴孩子似的欢喜。拿出了她仅存的几件宝贝。最珍贵的要数1962年为纪念延安文艺座谈会上的讲话20周年作的“百花齐放”，方范老师也是第一次看到这幅用色华丽，百花互映，工笔细腻的横幅，一时爱不释手，怪前两次来看陈先生，为什么舍不得拿出来让她饱眼福。91岁，陈先生在绢上画了一幅牡丹图，这一宫廷绢扇，小巧精致，扇面上魏紫姚黄，虽然是静态的却暗香浮动，春意盎然；被收进镇江书画五十年的一幅牡丹图构图大气，花朵栩栩如生，仿佛花朵正在春天的情境里对话。无意中我从陈先生案头看到了她在上海美专读书时拍的照片，21岁的陈梅琴打扮入时，大波浪短发，着合身旗袍，巧笑倩兮，雍容华贵让人惊艳。
　　王川介绍说，陈先生的一生没有哪一个时段真正是定位于画家的，但除了她嫁作商人妇，操持一大家的那个阶段，陈先生其实一直没有完全丢下画笔。而最难能可贵的是，她一直坚持画恽派没骨牡丹。秉承恽派工笔花（鸟）卉画的技法。当然没有人要求她画什么或是怎么画，但她的坚守像她忠实于命运安排给她的生活一样，认真、执着。
　　方范与陈先生是忘年交，陈先生90岁的生日大寿她是发起与操持最积极热心的人。方范评价陈先生的画是：人纯净、画也纯净。没有杂念、没有涩滞，简洁磊落、明媚自然。画如此，人也如此。看似单调的题材，却表现出一个坚守女子单纯的心境，人无染，画亦无染。正是这种净土无尘的人生，感动了我们，吸引了我们，打动了我们。
　　陈先生之所以名不见经传，的确与媒体宣传得太少有关。我们从十几年前她的学生周斯音的文章中，读到了同是画家的周先生，对他所崇敬的老师的评价，在这里作为引用：恽派作品由于其特殊的笔墨结构，以及大量使用积水法的程式技巧，极易流于刻板和甜俗，其作品意境与格调的高下，完全取决于画家的学养与素质。仅仅按照“恽氏家法”严格遵循其表现程式而制造作品，也许深得其宗法精髓，然而必定刻板乏味。一味追求色彩的花花绿绿则又容易平庸与媚俗。任何一种艺术作品，都需要艺术家用心灵去感悟，陈先生的画虽然题材单纯，但一幅幅工笔牡丹色彩艳丽、气韵生动，意境深远，既大气又符合中国传统的喜庆之色。
　　由于心脏供血问题，陈先生刚刚从医院出院回家。春暖花开，陈先生的身体越来越硬朗。这个从小就受喜欢画画的父亲的启发，14岁就拿起画笔，跟着私塾老师学画国画的小女孩，近80年过去了，在她的笔下，姚黄魏紫，绿艳红香，无不灿若云锦，娇姿可掬。我们多么希望陈先生能够拿起笔，再画她那些炉火纯青、烂熟于心的牡丹。
   
    三，在镇江艺术界，应该有陈梅琴的名字
　　陈先生是镇江国画馆第一任馆长，自从1957年进入镇江国画馆从事专业创作起，作品多次入选省书法、美术作品展，同时在《雨花》杂志上发表。1994年，在镇江、津市友好城市缔结十周年之际，陈梅琴的《牡丹图》赴日本展出。上世纪90年代中后期，她的3幅牡丹图陆续被新加坡私人收藏。1995年10月31日，市女艺术家协会为陈梅琴的作品开了研讨会，这是陈先生及她的画第一次公开亮相，专家称她的工笔牡丹是：“画坛一绝”。
　　陈梅琴老了，但她给人的却是非常阳光非常健康的印象。她记性好，任何人，第一次见面，介绍后她便能记得名字。她喊小字辈的我们，全叫全名，让人感觉平等友好。她惦记新老朋友，家里人知道她喜欢煲电话粥，据说，我们采访后的那天晚上，她跟老姐妹郭芝先聊了近一个小时，心态跟年轻人无异；她爱美、爱清洁、爱色彩，她的房间里全是暖色。她风趣幽默、和蔼可亲。我们怕太打扰陈先生休息，两个小时采访后，跟她再见，她高兴地与我们在场的每个人紧紧地拥抱。深深地拥抱着陈先生，握着她绵软温暖的手，我们由衷地说：你太可爱的，你是一个美丽可爱的老太太。我们从心底里敬你，祝福你。